lunes, 14 de julio de 2014

Precalentamiento Vocal II

Siguiendo con la publicación anterior, vamos a continuar con nuestro precalentamiento vocal antes de ensayar una canción o de un concierto.

Recuerden que el tiempo que hagamos el precalentamiento estará relacionado con el tiempo que vamos a cantar o ensayar, para no sobrecargar los músculos intervinientes en el canto.
Siempre aconsejo hacer lo mismo que hemos hecho con los ejercicios vocales, con la canción o canciones que vayamos a interpretar, de esta manera estaríamos trabajando la canción de la misma forma que hemos estado ejercitando. No me refiero con esto a hacer lo mismo con toda la canción sino con aquellas partes o frases que nos están siendo un poco difíciles de colocar o llegar a una nota que quizás ya hemos hecho durante la ejercitación vocal y que en la canción me esté bloqueando.

Generalmente comienzo con “Brrrrr” y “Trrrrr” porque ayudan mucho a la relajación de las cuerdas vocales y la preparan para el trabajo. Intenten hacer una parte corta de la canción con los mismos y luego la cantan normalmente y notarán la diferencia en la posición de la musculatura vocal.

Luego trabajo las mismas partes de la canción cantando solamente las vocales, sé que es un poco difícil pero esto ayuda mucho para la colocación de las mismas, ya que muchas veces cantamos sobre las consonantes y éstas dificultan la colocación clara de la voz y dificultan la buena articulación vocal para una dicción clara y que se entienda lo que estamos cantando, sea en el idioma que sea que hayamos elegido cantar. Para facilitar la tarea, escribo la canción y marco las vocales con un resaltador y cuando canto esa parte sólo canto sobre la vocal. Si esto lo hacemos en el momento del aprendizaje de la canción es mucho mejor porque estoy trabajando en la colocación de la voz sobre las vocales desde el comienzo y cuando cante la canción habré dado un avance muy importante. Durante todo esta proceso no debo olvidar el trabajo que cumple el diafragma en el sostén de las notas y en el proceso de dosificación del aire para tener un buen “fiatto”.

Después de toda esta ejercitación, siempre les digo a mis alumnos que durante este tiempo no estamos “cantando”, sólo “trabajando la canción”. De esta manera incorporamos conscientemente el trabajo muscular. En el momento de cantar la canción ya no pienso qué debo o no hacer, sólo debo “disfrutar de cantar” para que quien me esté escuchando pueda “disfrutar” también. Si no hago esto, ¿Cuál sería el sentido de cantar?

Espero que sirvan estos consejitos para un buen trabajo vocal y para que en el momento que tengas que cantar “disfrutes cantando y hagas disfrutar a tus oyentes”.
Si tienes alguna pregunta deja un comentario aquí. Y si quieres podemos hacer una clase de prueba por Skype. Hasta la próxima!


Graciela

miércoles, 9 de julio de 2014

Pre-calentamiento Vocal I


Pre-calentar la voz antes de cantar es muy importante para cualquier cantante independientemente del estilo que haga. De la misma forma que un atleta tiene que pre-calentar los músculos antes de una actividad física, el cantante tiene que calentar y estirar los músculos que participan en la producción de la voz, antes de comenzar a cantar. Esto es importante para evitar el esfuerzo y sobrecarga innecesaria de los músculos. De esta forma se fortalecen, acondicionan y preparan para un mejor desempeño, contribuyendo a la prevención de lesiones y alteraciones que se puedan producir sin la preparación adecuada.
Al realizar el pre-calentamiento tenemos un mayor control de nuestra voz, mejorando la articulación, la proyección y la intensidad de la misma. Lo ideal es que el pre-calentamiento tenga relación con la extensión del repertorio que se vaya a realizar. Si vamos a cantar canciones que tengan notas más agudas, los ejercicios deberán llegar a esas notas agudas y si es posible, algunas por encima de las mismas. De igual manera con las graves. Otra cosa que se debería tener en cuenta en el momento del pre-calentamiento, es el tiempo que vamos a cantar, ya que la duración del mismo debe estar de acuerdo a ese tiempo. Si tenemos que hacer una presentación de una a dos horas el pre-calentamiento debe ser corto para evitar una sobre carga en la musculatura, y de esta manera comenzar el concierto con canciones, por ejemplo, más tranquilas.
Es importante también no tener ningún tipo de ardor o dolor, ni durante ni después del pre-calentamiento
, si esto sucede detener el mismo y consultar con un profesional especializado.

Ejercicios para pre-calentar:
1-    Elongar (estirar) los músculos que participan en la producción de la voz
·         De pie, la espalda recta, giramos los hombros hacia adelante y luego hacia atrás. (5 veces)
·         Bajar y subir la cabeza (como diciendo “SI”) lentamente y acompañando con respiración (inspiro al subir la cabeza y expiro al bajarla) (5 veces)
·         Hacer el mismo movimiento hacia un costado y otro, como apoyando la oreja sobre el hombro, acompañando siempre con inspiración y expiración. (5 veces)
·         Girar la cabeza hacia un hombro y otro, (como diciendo “NO”) acompaño con inspiración por nariz y expiración por boca. (5 veces)
·         Ahora hacemos un “pico” con los labios (como tirando un beso) y luego sonreímos. (5 veces)
·         Sacar la lengua hacia afuera de la boca y estirándola bien y entrarla. (5 veces)
·         Con la boca cerrada hacer girar la lengua dentro de la boca (como si tuviéramos un caramelo) (varias vueltas)

2-    Respiración costo diafragmática
(Hay una explicación detallada de la respiración costo diafragmática en este blog)

·         Inspiración – (colocar las manos al costado de la cintura debajo de la última costilla) inspiramos por la nariz, expandiendo lateralmente las costillas y expandiendo el abdomen. Sin tensionar el cuerpo.
·         Sostener el aire por un momento, identificarlo conscientemente en el sitio que se encuentra.
·         Expiración – soltar el aire por la boca
·         Repetir este patrón respiratorio varias veces (cuanto más lo haga mejor)

3-    Vibración de los labios
Hacer varias veces “brrrrrrrrr” con los labios (como cuando jugamos con los bebés) Repetir varias veces. Luego hacer el mismo ejercicio con escalas vocales desde la nota más grave que puedas realizar hasta la más aguda que hagas cómodamente.

4-    Vibración de la lengua
Hacer “trrrrrrrr” haciendo vibrar la lengua con los labios un poco cerrados. Repetir varias veces. Hacer de igual forma que el anterior.

5-    Consonante m - haciendo una “mmmm”. Hacer ejercicios con escalas vocales ascendentes y descendentes siempre desde y hasta las notas que puedan hacer cómodamente.


6-    Vocales -  Hacer ejercicios  con escalas, iguales a los anteriores. Comenzando desde las más cerradas “u-i”, intermedia “e” y abiertas “o-a”. Siempre tratando de hacer pasar el sonido por encima del paladar duro, teniendo la misma sensación que con la “m”.


Éste es un buen acompañamiento para el trabajo vocal.
Cualquier inquietud o pregunta, puedes hacerla. Este artículo tiene una segunda parte.
Graciela


jueves, 20 de marzo de 2014

Disfrucanta

Hola! Después de un tiempo sin conectarme, vuelvo para presentarles “Disfrucanta”. Disfrucanta es un proyecto que tengo hace varios años y lo he estado desarrollando en Girona, España,  desde el año 2009 en forma particular y en El Centro Cívico Pont Major; y que ahora quiero darle una mayor relevancia por este medio “On – Line” desde Alemania. Disfrucanta es una herramienta que está diseñada para mejorar la técnica de profesionales, aficionados y cantantes, en general, que deseen perfeccionar sus cualidades vocales.
La voz humana nos ofrece una abundante variedad de formas. Existen en nuestro cuerpo potenciales producciones sonoras que esperan ser descubiertas. Tenemos la posibilidad de explorar nuestra voz, de buscar, de jugar, de darnos el espacio necesario para recorrer lugares desconocidos del cuerpo y, de esta manera, ampliar el autoconocimiento de nuestras posibilidades sonoras.
En la producción vocal intervienen varios sistemas corporales (nervioso central, respiratorio, fonador, auditivo, articulatorio, resonancial, etc.). Para emitir sonidos debemos coordinar todos ellos de manera consciente, de modo que nuestro cuerpo responda a nuestros deseos. Sin embargo, muchas veces no somos conscientes de los movimientos musculares implicados en el canto y, como consecuencia, cantamos a la manera "que nos sale", con la técnica (el modo de producción vocal) que conocemos desde siempre. De este modo limitamos nuestras capacidades a un rango muy reducido de posibilidades sonoras y no sólo nos exponemos a diferentes inseguridades a la hora de cantar, sino que podemos perjudicar nuestras cuerdas vocales.
Una meta es una actividad o acción. Un objetivo no es algo teórico, ni impreciso, sino una acción concreta y determinada, se trata de algo que hacemos. Tenemos que ir centrando y mejorando nuestra puntería para llegar a dar en el blanco que nos habíamos propuesto. Tenemos que marcarnos los blancos que queremos alcanzar, pero, sobre todo, practicar una y otra vez para ir acercándonos cada vez más al centro. No sólo es importante definir el objetivo que queremos alcanzar, sino también cómo vamos a conseguirlo. Esto nos hará ver si estamos planteando o no una meta realista e iremos fijando el camino que debemos recorrer para llegar a ella. Es una buena forma de ir cumpliendo, poco a poco, el objetivo e ir modificando y adaptando la forma de conseguirlo, según nuestras posibilidades y el desarrollo de dicha meta.
Cada cantante es único, entonces debe ser tratado de forma única. En otras palabras, aunque los ejercicios puedan ser similares o iguales con un cantante y otro, la realidad es que las maneras de trabajar en la voz son directas y personalizadas. Digo esto por la cantidad de material que hay colgado en Internet y que no siempre ayuda a todo lo que he referido anteriormente. Por consiguiente estoy ofreciendo esta herramienta de trabajo personalizada y sin moverte de tu casa, simplemente tener una conexión a Internet, por Skype, Hangouts o algún otro programa para comunicarnos.

Te invito a tener una clase de prueba por internet sin costo alguno y si te gusta podemos hablar de seguir con las clases. Escríbeme a disfrucanta@gmail.com y dime tus horarios para conectarnos.

sábado, 11 de mayo de 2013

Cuál debe ser la función de un buen entrenador/a de técnica vocal







Muchas veces tenemos dudas a quién acudir para tomar clases de Canto o Técnica Vocal y encontramos muchas cosas en el mercado, e incluso en internet. Pero hoy quiero darte unas pautas de que hace un buen entrenador para que lo tengas en cuenta en el momento de tu búsqueda y elección.
El buen entrenador/a en una primera instancia, te preguntará, te escuchará, te observará, te impulsará, te apoyará para que despliegues tu creatividad y descubras cuáles son tus propios recursos, y te aportará el feedback necesario, te reforzará, te animará y te enseñará a encontrar tus propias soluciones y respuestas. Intentará que logres:
  •             Valorarte y a estar a gusto contigo mismo/a, para descubrir todo tu potencial.
  •       Para esto tienes que tomar conciencia y descubrir cuáles son tus necesidades y aspiraciones.
  •             Romper con malos hábitos o con lastres que te están impidiendo dar lo mejor de ti mismo.
  •             Lograr tu objetivo – cantar (-Y yo agrego: “Disfrutar cantando”)

Personalmente utilizo una técnica de aprendizaje que va de “lo conocido” a “lo desconocido”. La idea básica este método de enseñanza consiste en que es el alumno quien extrae de sí mismo el conocimiento; primero de su propio cuerpo y luego de cómo usarlo para su objetivo. Esto significa hacer consciente todo lo que físicamente hacemos  inconscientemente, como en el respirar, qué órganos están comprometidos y cómo puedo tener una intervención consciente sobre ellos. Lo mismo con el aparato fonal y cómo ir descubriendo cada parte de su cuerpo para poder modificar malos hábitos adquiridos inconscientemente.
Las fases en este método:
·          La etapa inicial  genera la información del aprendizaje: una tarea, un trabajo in situ, el enfrentamiento a un problema, el manejo de una situación de interacción humana en el trabajo, un evento de comunicación, el ejercicio de un trabajo de entrenamiento, una toma de decisión, etc. Todo lo que se requiere en esta etapa es desarrollar una base de información común que sirva para seguir al próximo paso. Esto quiere decir que cualquier cosa que suceda en la actividad, esperada o no, se convierte en la base de reflexión y análisis crítico; así los alumnos pueden aprender descubriendo lo inesperado o lo significativo sobre la marcha.
·         En  un segundo momento se trata de examinar de manera sistemática (Reflexionar) sobre los pasos del entrenamiento. Se busca identificar los diferentes momentos vividos en el entrenamiento, los patrones e interacciones emergentes que señalan los qué, cómo, cuándo, cuánto, dónde, quiénes, por qué.
·         A continuación se sigue un momento que sume al alumno en una confusión. Yo llamo a este momento “¿Para qué me metí a aprender a cantar con técnica, si ya yo lo hacía bien?” Este momento de confusión e incomodidad por no ver claro algo que antes del entrenamiento se creía saber perfectamente, es condición necesaria para el aprendizaje. Siempre aconsejo “Sigue adelante, ya verás los resultados”.
·         Tras este momento de confusión, la intención del método es el trabajo  progresivo de entrenamiento para ir identificando físicamente los resultados de dicho entrenamiento.
·         La confusión concluiría cuando el alumno, gracias a la ayuda del entrenador y a su esfuerzo personal, consigue alcanzar el objetivo propuesto en el trabajo de entrenamiento y detecta en sí mismo este objetivo alcanzado. (Aplicación)
Finalmente hay que hacer énfasis en que el entrenador/a facilita el paso del alumno por estas etapas del aprendizaje integral. Este ciclo de aprendizaje es continuo y como en espiral creciente, que lleva al alumno a aprender por sí mismo, es aprender a aprender. El entrenamiento es un proceso de aprendizaje muy rico, que facilita el aumento del valor del capital humano individual y grupal. Esta forma de aprender genera el potenciamiento personal, el alumno es propietario de su aprendizaje.
Para que se llegue a producir este proceso de aprendizaje es preciso, entre otros aspectos, romper con los hábitos, esto es, comportamientos habituales, pensamientos habituales, hábitos que han arraigado en nosotros a lo largo del tiempo y que resultan difíciles de erradicar.
Entonces la pregunta es ¿cuál es la función del entrenador/a en todo este proceso de cambios?
El/ella  se ocupa de tres cosas:
  •  Mostrarte el camino en el que estás.
  •  Señalarte las opciones posibles y ayudarte a tomar una nueva dirección.
  •  Ayudarte a persistir en el cambio.

Si tienes algún comentario o pregunta, no dudes en hacérmela, con gusto te contestaré desde el blog o de la página de Disfrucanta. Y no olvides: Disfruta cantando!!!!

Graciela

lunes, 14 de enero de 2013

Siguiendo con las Metas

Para seguir con el tema de marcarnos metas, siempre les digo a mis alumnos, vamos subiendo, escalón por escalón. Proponte ver cada escalón como una etapa superada. Así que todo lo que nos propongamos si tenemos paciencia y determinación lo lograremos.
Vamos te animo a que empieces a subir y llegarás a lo que te has propuesto!
Graciela

viernes, 11 de enero de 2013

Nuevos objetivos


Después de pasar las fiestas y celebraciones con nuestra familia y amigos es el momento de sentarnos tranquilamente y reflexionar, tanto a nivel personal como profesional.
Lo primero que tenemos que hacer es plantearnos alcanzar algún objetivo, es decidir qué es lo que realmente queremos hacer. Nunca alcanzaremos ninguna meta si previamente no hemos determinado conscientemente qué queremos obtener.
Es tiempo de plantearnos y alcanzar aquello que nos hemos propuesto. Vamos a fijarnos un objetivo claro y vamos a encaminar todos nuestros  esfuerzos y recursos, que son muchos, para  alcanzarlo.
Debemos reflexionar durante unos momentos y aclarar nuestras ideas. Debemos especificarle a nuestro cerebro qué es lo que queremos conseguir para que sepamos concretamente cuáles son nuestras metas. Cuanto más claros y concretos seamos, más fácilmente lograremos lo deseado.
Es imprescindible que la meta deseada la pronunciemos en positivo, es decir, planeando lo que queremos conseguir, a dónde queremos llegar. Además, es importante usar variables que puedan ser medidas objetivamente para saber en realidad, qué queremos y cómo lo queremos.
Por último ser realistas y no plantearnos metas imposibles de alcanzar. Tienen que ser objetivos realizables y posibles.
Es mejor que nos planteemos un único objetivo para que todas nuestras energías y recursos vayan encaminados a ello, sin que nuestra atención se vea desviada.
Cómo lograr tu objetivo
·                    Plantea la meta
·                    Piensa en los beneficios y los beneficiarios
·                    Fíjate límites de tiempo
·                    Señala los posibles obstáculos
·                    Descubre las habilidades y el conocimiento requerido  para desarrollar dicho objetivo
·                    Busca individuos, grupos, organizaciones y compañías con las cuales trabajar
·                    Desarrolla un plan de acción
Para desarrollar un plan de acción, no sólo es importante definir el objetivo que queremos alcanzar, sino también cómo vamos a conseguirlo. Esto nos hará ver si estamos planteando o no una meta realista e iremos fijando el camino que debemos recorrer para llegar a ella. Es una buena forma de ir cumpliendo, poco a poco, el objetivo e ir modificando y adaptando la forma de conseguirlo, según nuestras posibilidades y el desarrollo de dicha meta.
Recuerda un objetivo no es algo teórico, ni impreciso, sino una acción concreta y determinada, se trata de algo que hacemos. Tenemos que ir centrando y mejorando nuestra puntería para  dar en el blanco que nos hemos propuesto. 

viernes, 7 de diciembre de 2012

Feliz Navidad y Buen comienzo de 2013


Hola Cantantes!
Ya es diciembre y se acercan las Navidades y el final de este año y el comienzo del  2013.
No quería dejar pasar este tiempo para saludarlos y desearles que esta Navidad esté envuelta en papel de Felicidad y atada con cinta de Amor para que perdure durante todo el año 2013.
Dios los bendiga!

lunes, 8 de octubre de 2012

¿Mi autoestima influye en mi canto?


Un cantante impacta cuando tiene una imagen positiva de sí mismo. Como parte de cualquier viaje personal, debes estar cómodo en tu propia piel y tener una auto-imagen positiva y una actitud sana ante la vida.
 Cantar como un pasatiempo es divertido. Puede ser difícil, pero en última instancia el objetivo es disfrutar, compartir tu talento con los demás. Cantar como una vocación puede añadir otro elemento de dedicación y compromiso. Es difícil de cualquier manera de competir con todos los cantantes que hay por ahí.

Un cantante debe tener una imagen positiva de sí para cantar y actuar con sus mejores capacidades. Tiene que sentirse bien consigo mismo sin importar lo que parecen.
La competencia es dura y vas a compartir una parte de ti cuando cantas. Si estás bien equilibrado emocional, física y mentalmente tienes una mayor probabilidad de éxito. Si  estás aprendiendo a cantar, ten paciencia contigo mismo y trata de mejorar tu imagen.

Las personas con una imagen corporal negativa no pueden conseguir más de lo sienten acerca de sí mismos, y por lo tanto no pueden verdaderamente se presentarse ante un público.

¿Qué hacer entonces?
La falta de autoestima es a menudo la principal culpable.  En primer lugar tener en cuenta:
  • o   Aceptar lo que eres.
  • o   Aprovechar tus fortalezas  (identificarlas)
  • o Hacer frente a las debilidades estratégicamente (nervios, pánico escénico, etc.) trabajando en ellos poco a poco.

Trabajar con fuerzas para abordar las debilidades permite que uses el "pensamiento razonable". Un pensamiento es razonable "Tengo talento que merece ser desarrollado. Puedo hacer y compartir ese regalo."
Si realizas cambios en estilos de vida saludables a través de la actividad física y la modificación de los hábitos alimentarios, se inicia un camino para ser más física y emocionalmente equilibrado. Sentirse bien interna y externamente, te hacen emocionalmente más fuerte. Si estás en sintonía con tu cuerpo físico y mental, te sentirás más confiado.

Comienza con un "entrenamiento de estilo de vida" en la que te apasiones por la salud, la gimnasia, el bienestar, y el canto. Cuanto más tiempo pases entrenándote en estas áreas, obtendrás mejores resultados en el canto.
Tu voz es única y tú eres único/a.

miércoles, 26 de septiembre de 2012

El aparato fonador

Este vídeo es muy claro para entender los órganos intervinientes en la producción de sonido



martes, 18 de septiembre de 2012

Clases de Canto Grupal


Si voleu inscriure-us a aquest curs i el període d'inscripció és obert, premeu sobre l'horari que us interessi. Si no hi ha més places lliures, la vostra inscripció passarà a formar part d'una llista d'espera.

Cant. Iniciació.

PERÍODE D'INSCRIPCIÓ OBERT
Descripció:Professora: Graciela Menzano. Organitza: Cor Gospel Kerigma Girona.
Informació sobre la inscripció:El preu és de 120 Euros el quadrimestre. Període de preinscripció del 6 al 20 de setembre. Sorteig de les places el 21 de setembre. El pagament es realitzarà el primer dia de curs directament a l'entitat organitzadora. Per a més informació trucar al 972 205 244 o o poseu-vos en contacte amb l'Associació: kerigmacorgospelgirona@gmail.com
Lloc:Centre Cívic Pont Major
Inscripcions:Del 06/09/2012 09:00 al 20/09/2012 23:59
Sorteig:Les places s'assignen per sorteig un cop acabat el procés d'inscripcions. Es notificarà el resultat per correu electrònic.
Pagament:Pagament a l'entitat el primer dia de curs.
Edats:De 18 a 90 anys (1922-1994)
Horaris:Dilluns, de 19:30 a 20:30. Preu = 240 EUR
Dates:Del 01/10/2012 al 17/06/2013
Móvil Graciela: 651858832

sábado, 16 de junio de 2012

Tips para un buen entrenamiento vocal



Es tiempo de vacaciones, y muchas veces nos tomamos vacaciones con nuestro entrenamiento vocal, sin tener en cuenta que utilizamos nuestras cuerdas vocales continuamente, incluso en vacaciones.
El canto es una forma de utilizar la voz humana que exige un funcionamiento especial de los órganos de la fonación, se aprende a cantar imponiéndose una gimnasia vocal particular controlando los músculos que intervienen en la producción de los sonidos, la respiración, la relajación y el poder disfrutar de los que se está haciendo.
Deberíamos tener en cuenta los siguientes consejos para nuestro entrenamiento:
·         Mantener una postura relajada
·         Hidratarse mucho – Agua o té natural o templada
·         Hacer los ejercicios frente a un espejo, siempre que se pueda.
·         No forzar la voz, dejarla fluir.
·         No consumir ningún producto lácteo, ni chocolate, ni café. (Empastan las cuerdas).
·         No practicar o cantar sin haber comido, pero tampoco una comida abundante. En ambos casos, el diafragma no podrá hacer su trabajo para la respiración.
·         Haber tenido un buen descanso
·         Si es posible grabar vocalizando y cantando. Al tenerlos guardados se irá notando el resultado del trabajo realizado.
·         No debería fumar. Sé que muchos cantantes lo hacen, pero si realmente queremos cantar y cuidar nuestro instrumento, que es nuestro cuerpo desecharíamos el humo del tabaco que lo está contaminando.
·         Y no olvidar el disfrutar en cada momento de cantar, cantar y cantar!!!

1.- RELAJACIÓN
De pie con los brazos a los costados del cuerpo y la espalda queda bien recta. Estos ejercicios los haremos todos acompañados por la respiración, pues ésta actúa masajeando internamente.
-       Hombros
(a)  De pie los brazos a los costados del cuerpo, relajados y trabajamos con los hombros haciendo círculos hacia delante y hacia atrás lentamente, masajeando totalmente los hombros (repetir 5 veces).
-       Cuello
a.    Inspiro con la cabeza en el centro, llevo el mentón hacia el pecho, que toque el pecho y al mismo tiempo levanto lentamente la cabeza hacia la mitad (o el centro) y ahí sigo levantando la cabeza exhalando y llevando el mentón mirando hacia el techo, hacer lo mismo bajando el mentón hacia el pecho. Todo muy lentamente. (5 veces).
b.    En la misma posición, con la cabeza en el centro tomo aire a y llevo el mentón de un hombro al otro, exhalando y volvemos a tomar aire nuevamente en el centro. Insisto que los movimientos para la relajación deben ser muy lentos. (5 veces).
c.    Sigo en la misma posición, tomo aire en el centro y esta vez hago caer la cabeza hacia cada hombro, exhalando al mismo tiempo, como tratando de que la oreja toque el hombro. Siempre la espalda debe estar recta y relajada. (5 veces).
d.    Este ejercicio es similar al ejercicio a), pero en vez del mentón al pecho lo vamos a dirigir hacia un costado y hacemos el mismo procedimiento que en el ejercicio a), pero el ejercicio quedaría en diagonal. (Repetir 5 veces de cada lado).
e.    En este ejercicio vamos a dejar caer la cabeza al pecho, muy lentamente, en forma de péndulo, acompañado por la expiración. Para hacerlo correctamente debemos pensar en  que el mentón va ir dibujando en el aire un  medio círculo. (Repetir 3 veces). Y luego hacemos lo mismo con la cabeza hacia atrás (Repetir 3 veces).
        -  Cara y aparato fonal
        Maxilar, lengua, garganta, labios y la máscara facial

2.- RESPIRACIÓN
Personalmente creo que el requisito más importante para todo cantante es el control y dominio del aire para ser utilizado de la mejor manera en cada caso.
El cantante necesita mantener fases largas, a veces durante 10 a 20 segundos, así que precisa reservas considerables de aire, lo que sólo podrá conseguir entrenándose para utilizar toda la capacidad de los pulmones. Recordar hacer estos ejercicios lo más relajado posible, sino perderemos todo lo trabajado anteriormente en la Relajación.
a.    Inspiro por nariz, bloqueo o sostengo ese aire desde el diafragma y exhalo por la boca todo el aire. (Repetir 3 veces).
b.    En este ejercicio debo Inspirar en 5 tiempos (debo ir ingresando el aire por tiempos más o menos regulares) bloqueo en 5 tiempos, y exhalo en 5 tiempos (debo ir expulsando el aire en segmentos más o menos regulares) (Repetir 3 veces). Este ejercicio me permite ir ingresando poco aire e ir ampliando la entrada y salida de aire en pequeñas tomas, que es lo que hacemos cuando hablamos o cantamos.
c.    Inspiro por nariz, profundamente, bloqueo el aire desde el diafragma y voy exhalando emitiendo un “tssss” en progresión, primero lo hago en 5 segundos; vuelvo a inspirar, bloqueo y ahora lo hago en 10 segundos, y así voy repitiendo el mismo proceso en 15, 20, 25,30, 35 segundos, hasta donde llegue. Cada vez que trabaje este ejercicio me permitirá ampliar la capacidad diafragmática y contaré con más “fiatto” para cantar.
3.- PRECALENTAMIENTO O VOCALIZACIÓN
En este punto, cada uno de mis alumnos tiene las vocalizaciones con las que estamos trabajando que son muchas, pero para este momento del entrenamiento es importante tratar de comenzar con “mmm” o el “brrrrr” y luego ir agregando las vocales progresivamente desde la “uuuu” pasando por “iiii”, “eeee”, “oooo” y “aaaa”, y la combinación de ellas según el trabajo que vayamos a hacer con la canción que hayamos elegido para trabajar. Elegir 3 vocalizaciones para dicho trabajo.

4.- TRABAJO DE REPERTORIO ELEGIDO
Recuerda que para trabajar una canción que hemos elegido, nunca comenzar por cantarla entera. Como siempre digo hay que “desmenuzarla”.
a.    Comienzo trabajándola o cantándola,  con una “mmm”.
b.    Luego, la canto sólo con las vocales, sin las consonantes. Sé que no es fácil pero es una buena manera de “vocalizar” la canción, e ir colocando articularmente cada vocal en el aparato fonal.
c.    Sigo trabajando ahora, con las frases que me parecen difíciles, que no llego cómodamente a la o las notas.
d.    Trabajo dichas frases en la estrofa o coro de la canción, si aún no están como me gusta, las vuelvo a trabajar, siempre “jugando con la voz”, tratando de modificar sonidos cambiando varios aspectos de mi aparato fonal. Como siempre digo tratando de tener “memoria muscular” de los sonidos producidos correctamente.
e.    Finalmente, trabajo aspectos del final de la canción, que me guste de algún cantante en particular o utilizando el propio gusto, disfrutando de la canción que estoy trabajando.
5.- DISFRUTAR DE CANTAR
Después de tanto trabajo, interpretar la canción, tratando de contarla al cantar. Y repito lo que nunca me canso de decir: “Si yo disfruto cantando mi canción, hago disfrutar a quien me escucha”.
Sé que este trabajo de entrenamiento vocal es un poco extenuante, pero ¡qué entrenamiento no lo es! Si realmente queremos ser “atletas vocales”, debemos entrenarnos como tales. Si te entrenas una vez a la semana en suficiente para estar “en forma”, si en realidad quieres ser un buen cantante, cuidar tus cuerdas vocales y cantas con frecuencia en lugares con público, tu entrenamiento debería hacerse cómo mínimo 3 veces a la semana y más. Es tú elección. Pero recuerda, disfruta al cantar.
Graciela

jueves, 22 de marzo de 2012

¿Cuido bien mi voz?

Muchas veces vamos demasiado apurados, sin tomar en cuenta algunos llamados de atención que nos marca nuestro cuerpo y seguimos adelante. Especialmente aquellas personas que trabajamos más con nuestra voz, ya sea hablando o cantando y no damos importancia a ello.
Detente un momento, lee estos puntos y evalúate a ti mismo:
·         ¿Percibes cómo al final de un día de trabajo tu voz está "rara" o “cansada”?
·         ¿Cantas frecuentemente? ¿Cantas en diversos tonos?
·         Cuando cantas, das clases o hablas en público ¿se resaltan tus venas y/o músculos del                cuello?
·         ¿Sientes dolor a menudo en la región del cuello?
·         ¿Después de cantar o hablar sientes dolor de cabeza?
·         ¿Cuando cantas acompañando a un cd, por ejemplo, siempre sigues el tono del cantante?
·         ¿Cantas o ensayas muchas horas seguidas?
·         ¿Tienes resfriados frecuentes?
·         ¿Fumas?
·         ¿Carraspeas mucho?
·         ¿Tienes alguna alergia de las vías respiratorias?
·         ¿Tienes faringitis, amigdalitis o laringitis frecuentes?
·         ¿Te auto medicas cuando tienes problemas de voz?
·         ¿Tienes problemas digestivos? (acidez, úlcera, reflujo gastroesofágico)

 Si has marcado más de 4 puntos, estar  atento y procurar tomar alguna medida en el sentido de modificar tus hábitos.
Si has marcado más de 6 puntos, debes ir a un especialista para que evalúe el estado de tus cuerdas vocales para evitar problemas mayores en el futuro.
Las características que presenta la voz ronca o con carraspea continua,  se originan causados por  los órganos de emisión que normalmente lo soluciona un médico. También hay que aceptar ronqueras habituales causadas por el cigarrillo, por irritaciones de la garganta permanentes y generalmente consideradas inofensivas. La ronquera se soluciona generalmente visitando a un doctor, para que se dictamine qué tipo de ronquera es, verificar cuáles son las causas y si tiene alguna curación. En cuanto a las ronqueras pasajeras que pueden ser causadas por tomar bebidas muy frías por la mañana, que convierte a la voz en carrasposa, a corrientes de aire, a gritos desaforados, a resfriados ocasionales. En todos los casos servirá mucho abrigar la garganta, hacer gárgaras con una solución antiséptica de la farmacia o casera (agua tibia, sal y limón) o caramelos con miel o con hierbas específicas que existen en el mercado. Luego hay que proceder a “tonificar” la garganta mediante cualquiera de los variados ejercicios sugeridos y que hagan funcionar los músculos del sector vocal, del pecho, de la boca, de la lengua y los labios, lubricándolos siempre con agua natural.
Graciela 

sábado, 10 de diciembre de 2011

Artículo del Wall Street Journal - http://on.wsj.com/rY877i

Adele - Operada de hemorragia de las cuerdas vocales.

He puesto el Link en el título pero les hago un resumen del artículo:

Adele  cantante de 23 años de edad, estaba dominando el negocio de la música. Pero el médico que la  operó con éxito dice que la condición generalmente no es tan horrible como suena ("No se trata de una gran cantidad de sangrado") y no sólo afectan a los cantantes potencia. Los expertos de televisión que gritan sobre los demás y los comerciantes gritando por encima del estruendo de una bolsa de valores, por ejemplo, corren el riesgo de traumatismo de la voz, una forma aguda de la tensión que todo tipo de clima en las últimas décadas al vocalizar.
Citando a la privacidad de Adele, el Dr. Steven Zeitels, director del Centro de voz en el Hospital General de Massachusetts, se negó a discutir su caso en particular. Pero en una entrevista que se describe lo que él ha tratado (de alguna forma) a cientos de cantantes, incluyendo a Steven Tyler, Julie Andrews y Roger Daltrey, que han tenido un crecimiento pre-canceroso  que el Dr. Zeitels  realizó intervensiones  el año pasado.
Las lesiones de los tejidos blandos de las cuerdas vocales  pueden llevar a un sangrado y la formación de ampollas o crecimientos de callos. Los malos hábitos de canto, como no se caliente, puede contribuir a las lesiones vocales. Un culpable más probable: La mayoría de los profesionales continuar con el show, incluso cuando están enfermos o por fatiga, y  sus voces están especialmente vulnerables, señala. El médico, que hace la mayor parte de sus cirugías en pacientes con cáncer de garganta, dice que no hay nada intrínsecamente más peligroso cantando a todo pulmón, por ejemplo, letras virulentas de hard rock o el estilo muscular soul de Adele. De hecho, el Dr. Zeitels trata a más cantantes de ópera que de otros géneros, dice, "probablemente porque lo que se espera de su voz es algo más preciso. Un cantante pop con nódulos es común. "
Se especula que muchos cantantes afectados no son diagnosticados. Que puede estar cambiando. Como Adele, Keith Urban y John Mayer ambos recientemente pasó por una cirugía de garganta, poniendo sus horarios de funcionamiento en espera.
El procedimiento se sometieron a Adele, que suele durar alrededor de una hora, incluyó el uso de un láser de precisión para extirpar un pólipo benigno y estabilizar los vasos sanguíneos que se habían roto. Dr. Zeitels predice el campo se verá revolucionado en los próximos años por el uso de "biomateriales", que permitirá a los médicos  la renovación de las cuerdas vocales viejas o dañadas. Esto podría producir lo que él llama "cantantes super." Imagine un veterano de 50 años de edad que de repente es dotado de las habilidades vocales que en algún momento tuvo a los 20 años.
Dr. Zeitels dice que los  cantantes deben ser alentados por los avances tecnológicos y la creciente tasa de éxito en el campo. Es un cambio desde finales de 1990, cuando Julie Andrews perdió su voz después de una cirugía destinada a remover las lesiones en las cuerdas vocales. Que puso un ojo negro en el campo, dice el Dr. Zeitels, que no llevó a cabo este procedimiento, pero ha trabajado con la Sra. Andrews en el intento de corregirlo. (La cantante es el presidente honorario del Instituto de Restauración de Laringología y Voz, un grupo sin fines de lucro que financia la investigación en el Mass General y otras instituciones.)
No está claro cuando Adele se regreso a los escenarios. Mientras tanto, hay una gran demanda, con su "21", álbum continúa paseo alto como el título más vendido del año, con mucho, de unos nueve meses después de su lanzamiento. (Como una solución de emergencia, un concierto en DVD, "Live at Adele el Royal Albert Hall", será lanzado 29 de noviembre.) Dr. Zeitels dice una de dos a tres meses de recuperación y proceso de rehabilitación, dirigido por un entrenador de voz y / o patólogo del habla, es típico. "Muy a menudo, la persona que ha estado cantando alrededor de una lesión, así que hay que reemplazar algunos de esos hábitos", dice.
En una entrada publicada en su blog lunes, Adele suspiraban por un retorno y bromeó acerca de seguir una carrera alternativa. "La operación fue un éxito y estoy pasando el rato ahora hasta que me den de alta todos mis doctores", escribió. "Yo mejor vuelvo a practicar mi show ahora mimo ".

Mi comentario: Creo que sería importante poder prevenir estas intervenciones con un buen uso de la voz, aprendiendo a trabajar con nuestro instrumento - las cuerdas vocales - sabiendo cómo funcionan, haciendo un buen uso de las mismas y al hacerlo poder cantar el estilo que más nos guste, cuidando de ellas.
Graciela